Cosplay - Dit is een relatief jong type subcultuur, die in Japan is geboren. Cosplay is een kostuumgame, of beter gezegd een vorm van uitvoering van acties die op het scherm worden uitgevoerd. In eenvoudige termen identificeren cosplay-deelnemers zich volledig met hun favoriete personages, creëren een soortgelijk kapsel en kleding voor zichzelf, nemen de manier van intonatie, spraak, de naam van de gekozen held aan.

Moderne cosplay verscheen voor het eerst in Japan onder Japanse fans van manga en anime, dus deze personages zijn vaak de belangrijkste prototypen van de actie. In het begin nam cosplay zijn plaats in kostuumvoorstellingen op evenementen die gewijd waren aan fantasyfestivals en science fiction. Toen verschenen geleidelijk aan anime-festivals met individuele aantallen cosplayers.

Deelnemers aan Cosplay identificeren zichzelf met een bepaald personage, bijvoorbeeld uit een videogame of uit een film over Samurai, dragen vergelijkbare kleding, imiteren ze in haarstyling, worden bij zijn naam genoemd, gebruiken korte toespraakwisselingen. Vaak wordt tijdens het cosplay rollenspel geënsceneerd. De belangrijkste voorwaarde voor cosplay is om als je held te zijn en gekleed te zijn in het noodzakelijke kostuum. Cosplay-kostuums worden meestal op zichzelf genaaid of besteld in een studio, je kunt ze kant-en-klaar kopen.

Hoe cosplay te maken? Als je vaardigheden hebt om te naaien, kun je het risico nemen om zelf een kostuum te maken. Om dit te doen, moet je het beeld van je held zorgvuldig bekijken. Nadat hij de details en elementen van zijn kleding heeft onderzocht, kun je iets soortgelijks in zijn kledingkast vinden. En misschien is er in de kast een T-shirt of een rok, vergelijkbaar met de kleding van je favoriete personage, die gemakkelijk kan worden veranderd.

Als er niets geschikt is voor het huis, dan moet je met een schets van het kostuum naar de textielwinkel gaan en daar geschikte materialen ophalen. Maak vervolgens patronen die je op internet kunt downloaden en maak je eigen cosplay thuis.

Denk aan haar en schoenen. Als je geen vergelijkbare schoenen kunt krijgen, hoef je alleen onopvallende schoenen te dragen. Maar het kapsel moet volledig worden herhaald, omdat het een zeer belangrijk onderscheidend kenmerk van het personage is.

Cosplay wat het is

In de traditionele zin is dit een soort 'theater' van helden en is het exclusief afgeleid van de Japanse cultuur. De hele cosplay entourage is afhankelijk van fantasie in de hoofden van fans of een ander entertainmentgebied.

Het motto van cosplay is: "geen spel - geen leven", en het volgende gezegde is populair bij westerse cosplayers: "je moet bewijzen dat alleen jij je personage het beste van alles speelt, je bent het tenslotte!". Dit is hoe de essentie van deze Japanse subcultuur tot uiting komt, en de taak van de cosplayer is om de naleving van het geselecteerde personage te maximaliseren.

Maak bovendien zelf een identiek kostuum, dit is niet genoeg. Elke cosplayer moet zijn karakter, zijn gespreksstijl volledig onthullen, zijn gedrag kopiëren, zijn eigen gebaren en zinsneden gebruiken, zijn karakter tonen en hem daarom tijdelijk worden zodat deelnemers en kijkers in zijn werkelijke bestaan ​​geloven.

De geschiedenis van cosplay. Aanvankelijk werd het uiterlijk van cosplay geassocieerd met anime- en mangafans, en het was een puur Japans fenomeen. Fans hielden ervan het leven van hun favoriete personages zo goed te volgen dat ze zich geleidelijk aan met hen gingen identificeren, en, reïncarneren zichzelf in beelden van schermen, computermonitoren, manga-pagina's "revive" hun huisdieren.

Cosplay, wat is het? De ontwikkeling van cosplay in Japan werd mogelijk gemaakt door de communicatie van fandom-deelnemers met fans van fantasie en fictie. In deze gemeenschappen waren er mensen die verschillende accessoires, spelpakken en andere parafernalia begonnen te modelleren en te maken. Zulke specialisten zijn enthousiaste cosplayers gebleken, die van de ervaring begonnen te leren en kostuums voor transformatie tot anime-personages maakten. Vervolgens begon ongeveer hetzelfde beeld te worden waargenomen in westerse landen.

Deze subcultuur betrad de internationale arena aan het begin van de jaren 80-90. Er werden festivals en cosplaywedstrijden gehouden en tijdens grote anime-conventies werden cosplay-blokken in het programma opgenomen.

Nu is cosplay over de hele wereld enorm populair geworden. Een groot aantal grote anime-festivals wordt gehouden in Japan, Europa, de VS en Rusland, waar deze subcultuur een leidende positie inneemt.

Europese en Amerikaanse cosplay verschillen enigszins van het cosplay dat inherent is aan het land van de rijzende zon. Onder westerse cosplayers zijn helden uit Amerikaanse strips, science fiction films, historische figuren en personages uit films over een historisch thema populairder. Het grootste aantal mensen in Japan verzamelt evenementen die verband houden met computerspellen en anime.

In Japan is de katachtige afbeelding erg populair, dus in de cosplay- en anime-cultuur zijn er veel details die zijn geleend van vertegenwoordigers van de kattenfamilie en de meeste anime-personages hebben oren en staarten, wat wordt weerspiegeld in cosplay. De bekende "nya", die het miauwen van de kat van de Japanners imiteert, is de geprefereerde uitroep van de anime-subcultuur geworden. Deze uitroep brengt verschillende emoties met zich mee: teleurstelling, verdriet, vreugde, plezier of bewondering. Het fenomeen wanneer cosplay-personages van dieren de naam Kigurumi kregen.

Cosplayers verzonnen ook hun eigen kwalitatieve verschillen, die bepalen hoe zij tot deze subcultuur behoren. Ze maken speciale sleutelhangers en badges, verven hun haar helder of ongewoon een streng in hun haar.

In Japan en andere landen worden kant-en-klare kostuums met de juiste accessoires al verkocht, maar in de regel maakt een echte cosplayer, volgens zijn eigen schets, zijn eigen kostuum. De taal waarin cosplayers communiceren is verrijkt met merkuitdrukkingen en uitlatingen van het Japans.

In cosplay is een kostuum dat tot in het kleinste detail wordt uitgewerkt, een figuur zoals het personage dat wordt gekopieerd, goede make-up en een aantal karaktereigenschappen en gewoonten erg belangrijk.

Wat is cosplay? Psychologen geloven dat dit de originele manier van zelfexpressie is van fans van de Japanse subcultuur. Met dit soort kostuumgames kan een persoon niet alleen ontspannen, maar ook uitgaan, zichzelf leren kennen en zijn acteervaardigheden onthullen.

Wie zou zich niet als een superman, een tovenaar of een mooie prinses willen voelen? Of word je voor een tijdje iemand anders en ontsnap je aan de realiteit?

Cosplay geeft je de mogelijkheid om een ​​sprookje in het leven te brengen en het dagelijkse leven te doorbreken. Ontheiliging op het festival voor het volledige auditorium, deelname aan fotoshoots, je kunt de woorden van bewondering horen en misschien roem krijgen. Bijna altijd wordt het maken van een kostuum een ​​spannende puzzel, maar het creatieve proces is niet minder plezierig dan op het defile dat het voltooide kostuum toont. Cosplay zelf biedt ook de mogelijkheid om veel creatieve en positieve mensen te ontmoeten. In de kern is cosplay een goed alternatief voor psychotherapie, omdat alle interne problemen naar de achtergrond verdwijnen wanneer er een festival op de neus is en het kostuum essentiële details ontbeert.

Cosplay helpt om een ​​persoon zelf of enkele persoonlijke kwaliteiten te onthullen, om het leven te verrijken en te diversifiëren, om nieuwe vaardigheden en vrienden te verwerven. Deze hobby is perfect voor mensen die moeite hebben met communicatie, zich vaak onzeker voelen.

Cosplay helpt bij zelfontdekking en zelfkennis, in het vermogen om contacten te leggen met anderen. Met dit soort subcultuur kan een persoon zichzelf uitdrukken als de maker van een andere realiteit. Zo'n benadering wekt vertrouwen in de persoon, verhoogt het zelfrespect, geeft een impuls voor inspiratie in andere activiteitsdomeinen.

Cosplayfestivals zijn niet beperkt tot de competitie voor het beste kostuum, het zijn niet alleen scènes en nummers, maar een geweldige kans om te socialiseren en ervaringen te delen met vertegenwoordigers van deze prachtige subcultuur. Dit zijn positieve emoties en levendige indrukken die mensen in het leven missen.

Sinds de oudheid bestaan ​​psychologie en theater samen, elkaar aanvullen en verbeteren. Bij het voorbereiden van het spel, gebruiken de acteurs psychologische oefeningen om te wennen aan het beeld van de personages, hun karakteristieke eigenschappen te analyseren, zich te verdiepen in hun context van het leven. Dankzij het theater zijn de meeste gebieden en scholen in psychotherapie verschenen. Jacob Moreno heeft bijvoorbeeld psychodrama uitgevonden, waarin een hulpmiddel voor dramatische improvisatie wordt gebruikt om de innerlijke wereld van een persoon te bestuderen. Klassiek psychodrama helpt het creatieve potentieel van een persoon te ontwikkelen en kansen voor adequaat gedrag en interactie met mensen uit te breiden. Dankzij de dramatisering van probleemsituaties kan een persoon, alsof hij zichzelf kan zien, zichzelf in de plaats van andere personages kunnen vinden, proberen met alle moeilijkheden, zwakheden en ervaringen van zijn rol. Dankzij psychodrama kan een persoon verder gaan dan de gebruikelijke visie van zijn probleem, de hulpbron voelen en dankzij deze situatie het hoofd bieden. En wie weet, misschien zal ook na verloop van tijd cosplay zijn plaats innemen in de genezing van menselijke zielen en mensen helpen om hun ware "ik" te ontmoeten.

Cosplayers houden ervan aandacht te trekken voor hun schokkende gedrag, zijn meestal niet zoals iedereen en verschillen. En het is helemaal niet nodig dat de ouderwetse passie voor krullen en petticoats een teken is van psychologische onrijpheid onder vertegenwoordigers van de cosplay-subcultuur. De reden voor zo'n liefde voor schokken kan de wens zijn om met de hulp van kleding tot adequate zelfexpressie te naderen of de wens van de wereld om het gewenste beeld van jezelf te tonen. De outfits van cosplayers spreken als het ware voor de persoonlijkheid van een persoon: helderheid, singulariteit, verfijning en geen gelijkenis met het feit dat het overal in onze saaie realiteit bestaat. Cosplaying helpt om individualiteit te ontwikkelen, de vaardigheden van zelfexpressie aan te scherpen, de persoonlijkheid dichter bij het heden te brengen. Maar met hetzelfde succes kan cosplay ook dienen als een mooi, helder scherm dat de innerlijke echte wereld van een persoon maskeert, dat is wishful thinking. In cosplay is het belangrijkste, zoals in elke hobby, om een ​​gezond deel van het rationalisme te behouden, en in staat te zijn om ironisch over jezelf te zijn.

Bekijk de video: 10 Characters Who Are Impossible To Cosplay But Fans Still Pulled Off (September 2019).